El Rodero entregó la novena edición de los premios

El Teatro Municipal José María Rodero de Torrejón de Ardoz se vistió este sábado de gala para acoger la novena edición del Certamen Nacional de Cortometrajes "Reyes Abades", una noche en la que el cine, la emoción y el talento emergente se dieron la mano. El acto comenzó con un emotivo recuerdo a la familia de Reyes Abades, el maestro de los efectos especiales y vecino ilustre de la ciudad, cuyo legado sigue vivo en cada edición de este certamen.

El alcalde quiso destacar las cifras récord de esta edición: más de 300 cortometrajes nacionales recibidos (frente a los 258 del año pasado), de los cuales 15 llegaron a la fase final. Pero si hay un dato que llena de orgullo a la organización es el crecimiento de la participación local, que ha aumentado casi un 59%, pasando de 12 a 19 cortometrajes realizados por vecinos de Torrejón. "Es una magnífica noticia que detrás de estas cifras haya vecinos y vecinas, muchos de ellos muy jóvenes, que se acercan a este apasionante mundo que es el cine", señaló Navarro, quien también celebró el aumento de mujeres directoras (de 3 a 7). Además, el certamen ha incrementado casi en 5.000 euros la dotación económica de los premios respecto al año anterior.

El jurado joven fue el encargado de abrir el palmarés. El Premio al Mejor Corto Local recayó en "Perspectivas", de Robert López Valverde, mientras que el Mejor Corto Nacional fue para "Amarraditos", de Arturo Mombiedro Lozano. El director de esta última, que se define como farmacéutico y divulgador, emocionó al público al explicar que su obra nace "del mostrador de la farmacia" y de la necesidad de contar historias sobre el Alzheimer y los cuidadores. "La vida es mucho más interesante cuando se comparte", afirmó.

"Perspectivas" es un drama social que reflexiona sobre los prejuicios y las apariencias. A través de una mirada íntima y cotidiana, la historia nos muestra cómo las personas proyectamos una imagen hacia el exterior que, en muchas ocasiones, no tiene nada que ver con la realidad que se vive puertas adentro de cada hogar. Una vez que cruzamos el umbral, las realidades son muy distintas a la primera impresión.

Dirigido por Robert López Valverde, el corto cuenta con las interpretaciones de Teresa del Olmo, Pascual Fernández y Félix Martín Pérez, que dan vida a una historia que invita a la reflexión sobre la sociedad en la que vivimos. La obra ha tenido ya un recorrido notable en festivales, siendo finalista en el festival Rueda con Rueda, y su director obtuvo el premio a la mejor dirección novel por esta obra en los Premis Costa Brava 2026.

"Amarraditos" es una comedia dramática de ocho minutos de duración dirigida y escrita por Arturo Mombiedro Lozano y producida por Plano Curvo Producciones. Rodado en la localidad navarra de Tafalla, el corto cuenta con las interpretaciones de Rosario Pardo y Rafa Núñez, que dan vida a Julián y Pepa, un matrimonio que, durante las fiestas patronales del pueblo, intenta salir de viaje hacia un balneario que su hijo les ha regalado. Sin embargo, pierden las llaves del coche. Lo que empieza como un pequeño contratiempo cotidiano se convierte en un viaje íntimo en el que salen a la luz el desgaste de la memoria, el deseo, la complicidad del matrimonio y el miedo profundo a envejecer separados.

"Amarraditos" ha tenido ya un recorrido notable en festivales, siendo seleccionado en el Festival de San Sebastián, y ha obtenido premios destacados como el Premio Biblioteca Solidaria y el Premio a la Mejor Interpretación Masculina para Rafael Núñez en el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-La Mancha (FECISO 2026). Un reconocimiento que avala la calidad de una obra que combina humor y emoción a partes iguales.

El Premio Especial Reyes Abades a los Mejores Efectos Especiales fue para "Último superviviente a bordo", de Jorge Blas Borroy. El galardón, que incluye una master class en los estudios de Reyes Abades, fue recogido por Hugo López en nombre del equipo. En sus palabras, tuvo un recuerdo muy especial para el veterano actor Manuel Zarzo, protagonista de esta obra póstuma, y para su familia.

La obra, de diez minutos de duración, nos traslada a un futuro distópico en el que, tras el colapso de la Tierra, un viejo astronauta pasa sus últimos días recopilando documentación e información para evitar que se pierda el recuerdo de la humanidad. La Inteligencia Artificial que gestiona la nave debe continuar con la misión, pero descubre que la memoria del astronauta le engaña y sus recuerdos se mezclan y confunden. Una historia que combina la soledad del espacio con la fragilidad de la memoria humana.

Dirigido por Jorge Blas Borroy, con guion del propio Blas y de Pedro Pablo Picazo Pérez, el corto cuenta con un reparto de excepción encabezado por el veterano actor Manuel Zarzo (en la que ha sido su obra póstuma) y Alexandra Jiménez Arranz. Una despedida cinematográfica que añade un componente emotivo a un trabajo ya de por sí brillante.

El jurado profesional otorgó el Accésit al Mejor Corto Local a "El jardín de la flor de acero", de Manuel Silva López. El premio a la Mejor Obra Local fue para "El reflejo de nadie", de Natalia Martín Puerta, que se mostró visiblemente emocionada y sorprendida. El gran premio de la noche, el de Mejor Corto Nacional del Jurado Profesional, fue para "Pordentro", de Mario Hernández y Álvaro G. Company. El equipo subió al escenario para reivindicar el cine español y las "figuras ocultas" detrás de la industria. Además, protagonizaron uno de los momentos más bonitos de la noche al recordar que el director hizo un corto hace años, titulado "Fin", que protagonizó la mismísima Adriana Ozores, y que supuso un punto de inflexión en su carrera.

"El reflejo de nadie", que ha pasado por citas como el Festival Corto Ciudad Real o selecciones asociadas a CortoEspaña, además del propio certamen torrejonero, ha sido reconocido por el jurado profesional como la mejor producción local de esta edición; mientras que "Pordentro", que acaba de entrar en la shortlist de los Premios Goya 2027 y está nominado a los Premios Forqué, pone el foco en una realidad invisible en la ficción nacional: la identidad de género en la tercera edad. La trama sigue a Elías (Ramón Barea), un hombre de 80 años que ha vivido ocultando su verdadera identidad, acompañado por su hija Rafaela (Lorena López). Un reparto de lujo encabezado por el galardonado actor Ramón Barea, Premio Nacional de Teatro 2013 y nominado al Goya por "Cinco lobitos".

Producido por Isabel G. Peralta, Miguel Quintanilla y Rubén Ferrández, el corto se rodó en Alicante en tan solo dos días y medio, y su recorrido por festivales ha sido imparable. "Lo que vivimos con este corto es muy especial por la respuesta de la gente. Nos dicen que les llega dentro y les toca el corazón. Hablamos de la libertad de ser quien realmente quieres ser, de unos derechos que dábamos por sentados y que en cualquier momento nos pueden arrebatar", reflexiona el director.

Con este premio, el certamen torrejonero reconoce el talento de un cineasta que, con un presupuesto modesto, ha logrado competir con las grandes producciones del año. "Somos probablemente el proyecto con menos presupuesto de los 15 elegidos. No tenemos un gran marketing detrás, pero jugamos con nuestra baza: una propuesta modesta, dos personajes, un diálogo y mucho corazón", concluye Hernández

Adriana Ozores fue la gran protagonista de la noche al recibir el Premio de Honor de esta edición. La actriz, visiblemente emocionada, agradeció el cariño del público de Torrejón y confesó que le habían encantado los cortometrajes que había visto. "El reflejo de nadie es algo tan sencillo y tan sentido... está lleno de luz. Y el último, Pordentro, te atraviesa. Esa es la magia del cine, no necesitamos leer, no necesitamos pensar, nos pasa por otros sitios lo que vemos ahí". Con un "¡Viva el cine!", Ozores puso el broche de oro a un homenaje muy merecido a toda una carrera.

El Premio del Público, que se otorga por votación popular entre todos los asistentes a las proyecciones, recayó en "Quemar al padre (Father on Fire)", de Rafa Piqueras. Sus responsables, llegados desde Valencia, bromea­ron con la tradición de quemar cosas en su tierra ("podemos hacer una falla, podemos hacer San Juan, la cuestión es quemar"). La guionista, María José Miguel, explicó que la historia nació como un relato literario y que el reto fue trasladarlo al lenguaje cinematográfico. "Es muy emocionante que al público le guste tu historia", concluyó.

El corto sigue a Javier, un hombre a quien la vida ya le resulta abrumadora y que debe lidiar además con la reciente muerte de su padre. Cumplir las últimas voluntades del fallecido lo enfrentará directamente a su madre, desatando una serie de situaciones incómodas, secretos familiares y cuentas pendientes. Ambientado con tintes de realismo costumbrista y raíces mediterráneas, la historia utiliza la festividad de San Juan y sus tradicionales hogueras como una metáfora sobre el duelo y la dificultad de cerrar etapas.

El reparto, encabezado por Víctor Palmero, Empar Ferrer, Mireia Pérez, Juli Cantó, Raül Paredes y Jandro, ha sido uno de los grandes atractivos de la obra, con nominaciones destacadas para su actor protagonista. Producido por Love Our Films Media (LOF Media), el cortometraje ha acumulado ya múltiples selecciones y galardones en festivales como el Festival de Calahorra, el Skyline Benidorm Film Festival o Claqueta Emérita.

Con este palmarés, el Certamen "Reyes Abades" cierra una edición histórica, consolidándose como una plataforma de lanzamiento para los creadores audiovisuales y como una cita ineludible para los amantes del cine en Torrejón de Ardoz. Una noche en la que el séptimo arte demostró, una vez más, que tiene mucho que contar y mucho que emocionar.