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03
Dic
2021
Agenda CAM: Navidad, Gospel y Cine PDF Imprimir E-mail
Lente de Aumento - Metrónomo
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Foto cedida por CAMMadrid prepara una programación especial para el puente

El primer estreno en España de Alexis Michalik, el niño prodigio de la escena francesa y ganador de 10 premios Molière, es uno de los ingredientes principales de la agenda cultural de la Comunidad de Madrid para el fin de semana que incluye, además, el estreno de La gota de sangre, una adaptación de Ignacio García May de la obra homónima de la escritora Emilia Pardo Bazán dirigida por Juan Carlos Pérez de la Fuente, y el cartel ecléctico de Miradas Flamenkas.

Los Teatros del Canal acogerán en su Sala Verde, del 1 al 19 de diciembre, la obra de Michalik Una historia de amor, protagonizada por Félix Gómez, Aura Garrido, Loreto Mauleón, Silma López y Almudena Cid. Y en la Sala Negra, Gary Piquer y Roser Pujol pondrán en escena La gota de sangre, del 3 al 19 de diciembre. Por otro lado, el Teatro de la Abadía ofrece la obra El diablo en la playa, bajo la dirección de Ana Vallés, del 2 al 12 de diciembre en la Sala José Luís Alonso.

El festival Miradas Flamenkas de la Comunidad de Madrid, que se celebra en el Centro Cultural Pilar Miró de Vallecas, propone para el viernes el espectáculo de la cantaora Esperanza Fernández, Memorias de Benny Moré y Manolo Caracol, en el que interpreta temas cubanos y flamencos; y el sábado, el músico y cantante Lin Cortés presenta su Romancero, que fusiona flamenco y rock. A esta programación musical hay que añadirle, entre otros, el ciclo Canal Jazz, que tiene lugar los viernes en los Teatros del Canal.

Con motivo del 250 aniversario de la apertura del Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, la Camerata Antonio Soler recupera, en versión de concierto e interpretación historicista con instrumentos de época, una de las óperas que se interpretaron en la programación de la primera temporada de esta sala, allá por 1771, L'impresa d'opera (Venecia, 1769), de Pietro Alessandro Guglielmi. Antes del concierto se proyectará un cortometraje, protagonizado por el actor Carlos Hipólito y dirigido por Pablo Barrón, titulado El espíritu del teatro, rodado expresamente con motivo de la efeméride.

Otro espacio cultural emblemático de la región, el Corral de Comedias de la Comunidad de Madrid de Alcalá de Henares, acoge el sábado y el domingo tres montajes del Be Festival de Birmingham en Best of Be Festival 2021 Tour Spain.

La agenda cultural de la Comunidad de Madrid brinda también la oportunidad de descubrir nuevas facetas de la figura de Miguel Delibes a través de la exposición Más allá de las novelas: Delibes, el cine y el teatro, que albergará hasta el 16 enero la Sala de exposiciones de la Biblioteca Regional de Madrid Joaquín Leguina, en el complejo El Águila.

Además, en la muestra Alfonso. Cuidado con la memoria, instalada en la sala Canal de Isabel II, se podrá conocer la importancia del mítico estudio de fotografía Alfonso, hasta el 23 de enero de 2022; mientras que la Sala Alcalá 31 presenta la retrospectiva ‘Buen gobierno. Sandra Gamarra Heshiki’, hasta el 16 de enero de 2022.

Por su parte, el Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid muestra sus fondos a través de Dialecto CA2M, hasta el 9 de enero. Y el Museo Arqueológico Regional en Alcalá de Henares reúne fotografías del Instituto Arqueológico Alemán en Blick-Mira!.

 

Viernes 3 de diciembre

Una historia de amor

Alexis Michalik

Hasta el 19 de diciembre – 19:45 horas – Sala Verde – Teatros del Canal. MADRID.

La gota de sangre

Juan Carlos Pérez de la Fuente – Emilia Pardo Bazán

Hasta el 19 de diciembre – 19:00 horas – Sala Negra – Teatros del Canal. MADRID.

El diablo en la playa

Ana Vallés

Hasta el 12 de diciembre - 19:30 horas – Sala José Luis Alonso – Teatro de la Abadía. MADRID.

Virginia Hippisley-Cox & J. Villacañas

Virginia Hippisley-Cox & J. Villacañas

Canal Jazz

21:30 horas – Sala de Cristal – Teatros del Canal. MADRID.

Memorias de Benny Moré & Manolo Caracol

Esperanza Fernández

MiraDas FlamenKas

20:00 horas – Centro Cultural de la Comunidad de Madrid ‘Pilar Miró’. MADRID.

 

Sábado 4 de diciembre

L´impresa d´opera

Pietro Alessadro Guglielmi – Gustavo Sánchez

19:00 horas – Real Coliseo Carlos III. SAN LORENZO DE EL ESCORIAL.

Y por qué John Cage?

Jorge Dutor y Guillem Mont

La Juan Gallery – Canal Performance

12:00 horas – Sala Artes Vivas. Centro Coreográfico Canal – Teatros del Canal. MADRID.

Benedetterías

Anititrán Compañía Flamenca

20:00 horas – Centro Cultural de la Comunidad de Madrid ‘Paco Rabal’.

MADRID.

Romancero

Lin Cortés

MiraDas FlamenKas

20:00 horas – Centro Cultural de la Comunidad de Madrid ‘Pilar Miró’.

MADRID.

Best of Be Festival 2021 Tour Spain

Claudia Catarzi, Hannah de Meyer, Bertrand Lesca y Nasi Voutsas

Hasta el 5 de diciembre - 20:00 horas – Corral de Comedias de la Comunidad de Madrid. ALCALÁ DE HENARES.

 

Domingo 5 de diciembre

Los rincones del Canal

Territorio Violeta

11:30 horas – Sala de Cristal – Teatros del Canal. MADRID.

Concierto de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid

Paisajes imaginarios II

12:00 horas – Sala Roja – Teatros del Canal. MADRID.

Nora

Rajatabla Danza

19:00 horas – Real Coliseo Carlos III. SAN LORENZO DE EL ESCORIAL.

 

 

MUSEOS Y EXPOSICIONES

Más allá de las novelas: Delibes, el cine y el teatro

Hasta el 16 de enero – Sala de exposiciones de la Biblioteca Regional de Madrid ‘Joaquín Leguina’ – Complejo ‘El Águila’. MADRID.

Dialecto CA2M

Hasta el 9 de enero – Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid CA2M – MÓSTOLES.

Alfonso. Cuidado con la memoria

Hasta el 23 de enero de 2022 – Sala Canal de Isabel II. MADRID.

https://www.youtube.com/watch?v=FoCptWc6Z4o

Buen gobierno. Sandra Gamarra Heshiki

Hasta el 16 de enero de 2022 – Sala Alcalá 31. MADRID

La máquina Magritte

Con la colaboración de la Comunidad de Madrid

Hasta el 30 de enero de 2022 – Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. MADRID

El hijo pródigo de Murillo y el arte de narrar en el Barroco andaluz

Con la colaboración de la Comunidad de Madrid

Hasta el 23 de enero de 2022 – Museo Nacional del Prado. MADRID.

Blick Mira!

Hasta el 9 de enero de 2022 – Museo Arqueológico Regional. ALCALÁ DE HENARES.

Otro museo. Mismo arte

Hasta el 16 de enero de 2022 – Museo Casa Nata Cervantes. ALCALÁ DE HENARES

Aunque diciembre no haya hecho más que empezar, la ciudad ofrece ya algunos de los clásicos de la Navidad, como la gran pista de hielo que se ha instalado en Matadero Madrid o el festival de góspel que se celebra todos los años por estas fechas en el Fernán Gómez. Un espectáculo a ritmo de danza urbana brasileña, teatro de denuncia o cine documental son otras de las propuestas de la agenda para esta semana.

Pista del hielo al aire libre en Matadero

Cuándo: del 3 de diciembre al 9 de enero

Dónde:  Matadero Madrid. Paseo de la Chopera, 14

Precio: desde 6 euros. Venta de entradas en www.entradas.com

La pista de hielo de Matadero Madrid, uno de los espacios que concentrará las actividades de la programación navideña del Ayuntamiento, vuelve a ser este año la más grande de la ciudad, con una superficie de 600 metros cuadrados. En ella, además de practicar patinaje libre, se podrá disfrutar de forma gratuita de exhibiciones de patinaje artístico a cargo de la Federación Madrileña de Deportes de Invierno programadas para los días 26 y 30 de diciembre y 2 de enero a las 11:30 horas.

FESTIVAL GRANDES DE GÓSPEL. Let The Good Times Roll, por The Gospel Times

Cuándo: 3 y 4 de diciembre

Dónde: Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa. Plaza de Colón, 4

Precio: 30 euros

Otro clásico de la Navidad, el Festival Grandes del Góspel, vuelve al Fernán Gómez en su formato habitual. Una cita obligada en la que el público podrá disfrutar de grandes formaciones internacionales, como The Gospel Times, que ofrecerá el concierto Let The Good Times Roll. Esta agrupación de profesionales interpreta un repertorio compuesto en su totalidad por canciones tradicionales de soul. El núcleo de la formación la componen las voces de Joyce Elaine Yuille, Julia Helen St.Louis, Josie St. Aimee y Luca Brighi, acompañados por el pianista Michele Bonivento.

TEATRO. La infamia

Cuándo: del 9 de diciembre al 16 de enero.

Dónde: Naves del Español en Matadero. Sala Max Aub. Nave 10

Precio: 20 euros

El actor y director teatral José Martret pone en escena este montaje que adapta a las tablas el libro de Lydia Cacho, Memorias de una infamia. La historia se basa en la propia biografía de Cacho, la periodista que destapó la mayor red de pederastia de México, lo que estuvo a punto de costarle la vida. Aunque pudo escapar de quienes intentaban asesinarla, tuvo que luchar contra los ataques y el silencio cómplice del Gobierno Federal, los ministerios públicos y los jueces. Y contó toda su experiencia en esta obra que ahora se podrá ver en Naves de Matadero.

TÍTERES. El hombre cigüeña

Cuándo y dónde: 3 de diciembre, Centro Cultural el Torito (avenida de Moratalaz, 130), y 4 de diciembre auditorio y sala de exposiciones Paco de Lucía (avenida de Las Águilas, 2A)

Precio: entrada libre hasta completar aforo, desde una hora antes del espectáculo

La compañía Titiriteros de Binéfar fue finalista en los Premios Max por este espectáculo dirigido al público familiar. La defensa de la naturaleza es el tema de esta obra que llega este fin de semana, de la mano del programa 21distritos, a Moratalaz y Latina. En las afueras de la ciudad hay una balsa rodeada de vegetación en la que viven patos, ranas, libélulas y donde pesca una cigüeña. Una cuadrilla de niños va allí a jugar y a observar la vida. Hasta que llegan las máquinas para construir una urbanización de lujo. Los chavales tratan de impedirlo, pero… Dos artistas callejeros son los encargados de contar la historia. Ellos saben bien lo que pasó.

CINE. Las clases

Cuándo: 1, 2 y 3 de diciembre

Dónde: Cineteca Madrid. Plaza de Legazpi, 8

Precio: 3,5 euros

Cineteca estrena este documental para pensar la escuela pública en tiempos de pandemia y desigualdad creciente. Las clases muestra el día a día en un colegio público de Zaragoza durante el primer trimestre del pasado curso, marcado por las incertidumbres que provocaba el regreso a las aulas en plena pandemia. Los principales protagonistas del filme son los alumnos, los profesores y las familias que conforman la comunidad educativa del CEIP Ramiro Soláns, un colegio ubicado en el barrio Oliver, uno de los más humildes de la capital aragonesa.  DANZA.

Suave

Cuándo: 4 y 5 de diciembre

Dónde: Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Calle Conde Duque, 11

Precio: 18 euros

El passinho es un tipo de danza urbana que surgió en las favelas de Río de Janiero. Un hip hop contaminado con retazos de samba, funk brasilero, break dance entre otras muchas corrientes. Pero el passihno no tardó en trascender fronteras. Su inclusión en la ceremonia de apertura olímpica en 2016 fue su carta de presentación en sociedad y Alice Ripoll ha visto las grandes posibilidades escénicas de esta danza de calle. Con Suave, el espectáculo que ahora podrá verse en Condeduque, la coreógrafa creó una dramaturgia que, sobre la base del passinho, intenta hablar también de la vida en la favela, de las vivencias y aspiraciones de todos estos jóvenes, de futuro, de política, de exclusión.

EXPOSICION. Las cosas de mis abuelos

Cuándo: hasta el 31 de julio

Dónde: Caravana Pepe Show. Café Naves de Matadero. Paseo de la Chopera, 14

Precio: acceso libre

Una caravana y unas letras de neón encontradas en las Naves del Español y que estaban destinadas al desguace, se han convertido en un nuevo espacio de exposiciones llamado Pepe Show, en el Café Naves Matadero. La muestra que ahora ocupa este singular lugar está dedicada al recuerdo de las personas mayores que se han ido durante la pandemia. Los trabajadores de El Español y Naves de Matadero han aportado los objetos que, desde la sencillez, les evocaban momentos felices vividos con sus abuelos. Objetos que llevan a esbozar una sonrisa tierna, de nostalgia o de alegría de haber habitado lo que vivieron con sus mayores y que pretenden motivar al espectador a pensar en los suyos propios

Las bibliotecas públicas municipales son mucho más que lugares de préstamo de libros. Cada año celebran miles de actividades cuyo principal objetivo es, además del fomento de la lectura, convertir a estos espacios en lugares de encuentro en torno a la cultura. Este mes de diciembre, la red, compuesta por 32 bibliotecas, ofrece más de 150 actividades para niños y adultos dispuestas a satisfacer muy variados intereses. Exposiciones, cuentacuentos, clubes de lectura, talleres, cine o tertulias son algunas de ellas.

Las exposiciones son uno de los platos fuertes de esta oferta y las hay para todos los gustos. Los interesados en las culturas más remotas tienen una cita en la Biblioteca Iván de Vargas (Centro), donde desde el 3 de diciembre se podrá ver una muestra sobre las Puertas de Yuendumu, uno de los mayores tesoros culturales y artísticos de Australia. Yuendumu es un pueblo en el territorio del norte del país que en la década de los 80 se hizo célebre por las pinturas que realizaron en sus puertas los padres y ancianos aborígenes para arropar a sus niños en los valores tradicionales. El activismo de los indígenas, que nació del deseo de buscan un futuro mejor para sus hijos, se convirtió en una de las formas artísticas más cotizadas de ese país.

Hasta que finalice el mes de diciembre permanecerá expuesta en la Biblioteca La Elipa, en Ciudad Lineal, la muestra Mujeres con pluma, cartas que recogen el intercambio epistolar que mantuvieron mujeres del siglo XVIII y XIX y en las que ya expresaban su deseo de intervenir activamente en los asuntos públicos.

El teatro y el cine son los protagonistas de la exposición del próximo mes en la Biblioteca Ana María Matute (Carabanchel). En ella pueden verse las obras del diseñador y publicista Diego Almoguera en las que reinterpreta de una forma muy personal escenas del cine de todos los tiempos con minuciosos acabados y sugerentes escenarios. Los trabajos son una muestra de teatros originales en los que se aprecian las distintas técnicas utilizadas como ilustraciones gráficas, óleo, acrílico, lápiz o las antiguas técnicas de pan de oro. Las imágenes de detalles son del prestigioso fotógrafo Enrique Toribio.

Combatir la brecha digital es el objetivo de los talleres que se imparten en las bibliotecas Benito Pérez Galdós (Centro) y Francisco Ayala (Vicálvaro). En ellos, los usuarios podrán conocer los principales conceptos sobre el uso de las tecnologías de la información y la comunicación, aprender a trabajar con textos, a buscar información en Internet o a participar activamente en las redes sociales. Cómo saber gestionar y sacar el mejor partido al tiempo, las claves del ajedrez, la grafología, la meditación, la lengua egipcia o la alemana son otros de los temas sobre los que versan los talleres que ofrecen las bibliotecas.

Para los más pequeños de la casa, algunos de los centros han organizado la actividad Leyendo cuentos para bebés, en la que los niños de cero a tres años podrán empezar a familiarizarse con el mundo de libro y la lectura a través de colores, sonidos y palabras.

Los interesados en mejorar su inglés de manera práctica tienen la posibilidad de hacerlo en las tertulias que ofrecen diez bibliotecas que invitan a participar activamente en una conversación en ese idioma sobre temas de interés cultural, artístico o literario.

La red de bibliotecas municipales, en colaboración con el Centro Sefarad, ha organizado el ciclo Del libro a la pantalla. El holocausto a través del cine y la literatura, en el que se incluyen seis películas que podrán verse online, acompañadas de mesas redondas en las que se analizarán las obras literarias que dieron origen a esas cintas. Clubes de lectura para todos los gustos e intereses (niños y adultos, en inglés o virtuales), conferencias, y talleres de escritura creativa y de poesía completan la oferta para el mes de diciembre.

Hasta el 16 de enero la Central de Diseño de Matadero acoge los 359 mejores trabajos de estudiantes y jóvenes diseñadores iberoamericanos, dentro del 9º Encuentro BID de Enseñanza y Diseño. Es una iniciativa convocada por DIMAD en el marco de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID), que ha incluido también coloquios, charlas, talleres y otras actividades encaminadas buscar soluciones para los problemas sociales después de la pandemia.

La Central de Diseño de Matadero acoge dos exposiciones dentro del 9º Encuentro BID de Enseñanza y Diseño, con trabajos que muestran el talento de los futuros diseñadores en todas las áreas de esta disciplina: Diseño de espacios e interiorismo, Diseño industrial/producto, Diseño gráfico y comunicación visual, Diseño de moda, textil y complementos, Diseño digital y multimedia, Diseño de servicios, Diseños integrales /transversales/interdisciplinares.

Entre los proyectos que se exponen, se han otorgado 11 premios y sus menciones a los seleccionados para la ‘Muestra de estudiantes BID_est21’, y un premio y tres menciones para los seleccionados de la exposición ’50 talentos. Ideas para un mundo mejor’. Todos ellos se exhiben con un distintivo en las exposiciones.

Por una parte, la ‘Muestra de estudiantes bid_est 21’ recoge los 309 mejores trabajos realizados por jóvenes talentos nacidos en escuelas de diseño de Latinoamérica, España y Portugal, seleccionados por sus propios centros. Tiene como objetivo mostrar, dar a conocer y potenciar las propuestas más representativas e innovadoras del diseño de Iberoamérica  en todas sus áreas, proyectos que evidencien un Diseño responsable para un entorno en constante cambio.

Por otra parte, la exhibición ’50 talentos. Ideas para un mundo mejor’, muestra 50 trabajos de Diseño realizados por estudiantes iberoamericanos de fin de Grado, Máster, Doctorado o jóvenes haciendo su primera incursión profesional, y pertenecen a todas las áreas de aplicación del Diseño. Además de la exposición física en la Central de Diseño, estarán en una galería online en la página web. Busca evidenciar a la comunidad internacional del diseño y conocer la realidad del joven y emergente diseño iberoamericano.

Se pueden encontrar trabajos de diseño experimental -que sean viables- o en vías de desarrollo, enfocados a la sostenibilidad, la ética, la integridad, la innovación y la inclusión, que proponen ideas y soluciones para los múltiples y urgentes problemas sociales. Desde vestimenta ergonómica adaptada a las necesidades físicas y estéticas de la población anciana, a proyectos de investigación con materiales sostenibles biológicos, o propuestas habitacionales para damnificados por desastres naturales; son solo unos ejemplos de los trabajos que pueden contemplarse en las muestras.

Dentro del programa del 9º Encuentro BID se han dado a conocer los distintos galardones que se han otorgado a proyectos que pueden verse en la exposición:

-       11 Premios y sus menciones para los seleccionados de la ‘Muestra de estudiantes BID_est21: 7 Premios y sus menciones por cada una de las categorías del Diseño (Diseño de espacios e interiorismo, Diseño Industrial/producto, Diseño gráfico y comunicación visual, Diseño de moda, textil y complementos, Diseño digital y multimedia, Diseño de servicios, Diseños integrales/transversales/interdisciplinares); y 4 Premios y sus menciones correspondientes a los siguientes ejes transversales: Diseño para el Desarrollo, Diseño para todas las personas, Diseño e Innovación, Diseño y Sostenibilidad.

-       Dos premios y tres menciones entre los seleccionados de ’50 talentos. Ideas para un mundo mejor’.

Los premios han sido fallados por un Jurado Internacional integrado por distintos expertos como María Cristina Hernández / Colombia, José Korn / Chile, Ainhoa Martín Emparán / España, Auresnede Pires Stephan / Brasil, Karina Salguero / Costa Rica, Lorenzo Shakespear / Argentina y Brigitte Wolf / Alemania para la muestra de estudiantes, y Alejandra Amenábar / Chile, Natalia Campero / Bolivia, Carmelo di Bartolo / Italia, Julio Frías / México y Josh Owen / EE.UU para ’50 talentos. Ideas para un mundo mejor’.

Además de la entrega de Premios  y las exposiciones de los proyectos por parte de los estudiantes, el 9º Encuentro BID ha acogido otra gran variedad de actividades durante su semana inaugural -22, 23 y 24 de noviembre-. Con el eslogan “Diseñar y enseñar diseño después de la Pandemia”, ha contado con conferencias, diálogos, debates, clases magistrales, talleres y presentación de casos para reflexionar y revisar muchos de los aspectos de la profesión y su enseñanza, que pueden haber cambiado para siempre tras esta situación. Muchas de esas actividades pueden verse online aquí.

Entre las personalidades destacadas del sector que han participado se encuentran Teresa Franqueira, Félix Beltrán, Alison Clarke o Stefan Diez, que han aportado sus ideas y experiencias en torno al diseño sostenible como factor estratégico en la sociedad, abriendo paso a la posibilidad de construir futuros sociales más equitativos y responsables.

El largometraje documental Las clases, producido por la Fundación Cotec para la innovación, se estrenará en salas el próximo diciembre en Madrid. La película se proyectará los días 1, 2 y 3 de diciembre, en cuatro sesiones, en la Sala Azcona de Cineteca Madrid (Matadero).

Las clases muestra el día a día en un colegio público de Zaragoza durante el primer trimestre del pasado curso, marcado por las incertidumbres que provocaba el regreso a las aulas en plena pandemia. Es la primera producción de este tipo que se realiza en España.

Los principales protagonistas del filme son los alumnos, los profesores y las familias que conforman la comunidad educativa del CEIP Ramiro Soláns, ubicado en el barrio Oliver, uno de los más humildes de la capital aragonesa. La película muestra el día a día, dentro y fuera de las aulas, de una clase de 1º de Infantil (3 años) y otra 5º de Primaria (11 años).

La idea inicial de la película era documentar cómo se organizaba un centro educativo para hacer frente a un curso tan atípico, así como observar las respuestas que iba ofreciendo la innovación a los problemas y las incertidumbres que acechaban a la comunidad escolar.

La participación en el filme de la filósofa Marina Garcés y del experto en educación Carlos Magro, cuyo diálogo sobre educación e innovación vertebra buena parte del filme, añade un elemento de reflexión sobre el papel de la escuela en la sociedad actual y en la lucha contra las desigualdades.

La premier de la película se produjo el pasado junio, en el marco del Festival Internacional de Cine de Huesca. Cotec ha celebrado un pase de prensa en Madrid al que asistieron el director del filme, el documentalista aragonés Orencio Boix, y la directora del colegio Ramiro Soláns, Rosa Llorente. Cotec donará íntegramente lo que recaude en taquilla a un proyecto social vinculado con el colegio Ramiro Soláns. Las entradas ya están a la venta y cuestan 3,5 euros. El tráiler y toda la información sobre la película están disponibles en la página lasclases.cotec.es.

El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque del Área de Cultura, Turismo y Deporte ofrecerá en diciembre el estreno en España de los últimos montajes de Alice Ripoll (Suave), el proyecto Olympus Kids de La Agrupación Señor Serrano (Prometeo, Amazonas y Demeter), la 35 edición del Certamen Coreográfico de Madrid, la instalación visual In order to control (Estudio Nota Bene Visual), el concierto del rapero Erik Urano (Neovalladolor) y la inauguración de la exposición colectiva e interactiva Super Superlike.

Asimismo, el próximo mes se proyectarán tres películas en ese espacio, se podrá visitar la instalación artística de Rafa Munárriz Aproximación a una realidad estática, en el Patio Central (hasta el 12 de diciembre) y continuará la nueva actividad de mediación Nos queda la noche ofrecida por La liminal.

Aproximación a una realidad estática

Alicia Ripoll. 4 y 5 de diciembre

Suave tiene como columna vertebral el passinho, una danza urbana que sube por primera vez al escenario en forma de coreografía en este espectáculo teatral.

Olympus Kids, de la agrupación Señor Serrano. Del 16 al 19 de diciembre

Este proyecto surge de la necesidad de ofrecer una programación virtual en pleno confinamiento. Una forma de explicar la historia a base de figuritas de Lego que llegó a los niños en formato online y cuyas tres piezas, Prometeo, Amazonas y Demeter, se pueden ver ahora juntas en formato presencial.

35 Certamen Coreográfico de Madrid. Del 8 al 12 de diciembre

El Certamen Coreográfico de Madrid, desarrollado por Paso a 2 (Premio Max 2011), celebra este año su 35 edición en el Teatro del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Se presentarán 12 nuevas creaciones de danza contemporánea, teatro físico y artes del movimiento, además de obras de siete compañías invitadas, entre ellas Cecilia Colacraí.

In order to control. 2 y 3 de diciembre

Un texto que discute sobre los límites de la ética y la moral y gira en bucle en el suelo. Las personas que pisan el área tipográfica para leer el texto se dan cuenta de la aparición de su propio reflejo en la pared aledaña y comienza el proceso de interacción. Este es el planteamiento de la instalación In order to control, que llega desde Estambul de la mano del estudio multidisciplinar Nota Bene Visual.

Erik Urano. 17 de diciembre

Erik Urano/Flat Erik se ha reivindicado en estos años como uno de los raperos más avanzados de nuestra escena urbana, con un sentido de la electrónica experimental realmente audaz y excitante. Neovalladolor, su primer álbum para el sello discográfico Sonido Muchacho, es su trabajo más sintético y frontal, con una autoexigencia creativa muy alta y una elección sónica tan arriesgada como valiente y acertada.

Festival de coros del barrio. 18 y 21 de diciembre

Lo que empezó en 2017 como una iniciativa modesta, hoy se ha convertido en una realidad musical y emocionante para los vecinos de Malasaña. Su ciclo Los coros en el barrio afronta este año su quinta edición, consolidado como una de las citas corales navideñas más atractivas de la escena cultural madrileña, con dos propuestas en Condeduque: el coro infantil Malasaña Kids, que regresa al auditorio de Condeduque bajo la dirección de Nieves Domínguez y el Coro Voces del Barrio, una formación de nueva creación que representa como pocas el alma del festival, con dirección de Antonio Bautista Díaz.

Cine

En diciembre, se proyectarán en el centro las películas: Introduction (Ciclo Premieres en Condeduque. Día 1), Babadook (Ciclo Terrores contemporáneos. Día 15) y La nube (Ciclo Terrores contemporáneos. Día 22).

Super Superlike. Del 1 de diciembre al 17 de abril

Ya sea en sus imágenes, lenguajes, estructuras o visiones de otras perspectivas, las artistas de Super Superlike realizan reflexiones críticas sobre la realidad táctil y móvil. Rompen el pliegue digital, abren una posibilidad de interferencias, de glitchs conceptuales, de hackeos sutiles sobre los dispositivos y herramientas que estructuran lo digital y nuestras relaciones.

Rafa Munárriz. Hasta el 12 de diciembre

Para la instalación Aproximación a una realidad estática, Rafa Munárriz parte de un interés en la formación del espacio habitable, haciendo un paréntesis en su análisis del espacio urbano para tratar temas relacionados con lo doméstico. El artista propone una reflexión de la nueva normalidad a través de la relación entre la construcción y percepción de lo íntimo que lleva al entendimiento de la arquitectura como ropaje.

La Liminal. Hasta junio de 2022

Nos queda la noche, de La Liminal, es un ciclo de mediación compuesto por cinco recorridos urbanos en los que nos acercaremos a los rituales de la vida nocturna entendidos como una manifestación cultural que ha modelado el paisaje urbano del barrio de Malasaña, que ha perfilado una parte muy importante de su identidad y que sigue presente y latente en sus calles.

Se acerca el final de la edición número 14 del Festival de Cine Italiano de Madrid, organizada por el Instituto Italiano de Cultura de Madrid y bajo los auspicios de la Embajada de Italia en Madrid. Este 2 de diciembre, tras una semana repleta de una selección del mejor cine italiano contemporáneo, se conocerán los nombres de los proyectos ganadores en una gala que dará comienzo a las 20:00 horas en el Cine Paz de Madrid. Tras la entrega de premios, y como broche final, el público podrá disfrutar de la proyección de la película Io sono Babbo Natale, de Edoardo Falcone, última película en la que participó el célebre actor italiano Gigi Proietti, fallecido en noviembre del año pasado.  

Como adelanto a este momento, el jurado del este año, compuesto por Andrea Di Blasio, Annamaria Granatello, Marina Marzotto, Silvio Maselli, Marialuisa Pappalardo, Alessandra Picone, Chiara Sfregola, e Ines Vasiljevic, ha dado a conocer a los cinco finalistas del Premio Solinas Italia-Spagna 2021, un concurso que cumple su sexta edición. Promovido en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de Madrid, su meta es fomentar las coproducciones entre el cine italiano, español y latinoamericano a través de un premio a los guiones, pensado para una posible coproducción. 

Tras haber examinado hasta 75 proyectos presentados de forma anónima, los proyectos que optarán mañana al premio al mejor guion, dotado de 1000 euros, son:

  • AIXÍ EN TERRA de Alessandro De Francesco

  • DE RESACA de Luigi Manca y Francesco Tosco

  • IL RUOLO DELLA LORO VITA (tit.or. EL PAPEL DE SUS VIDAS) de Rubén Fernández Manzanera

  • MANUALE DISTRUZIONE SENTIMENTALE (tit.or. IL METODO MOSCOW MULE) de Caterina Salvadori

  • MUNDIAL (tit.or. FIESTA) de Annibale Gagliani

En la ceremonia estará presente la presidenta y directora del Premio Solinas, Annamaria Granatello. 

El festival ha regresado este año con una apuesta firme por la presencialidad, sin renunciar a la experiencia del streaming en la proyección de sus largometrajes, con el objetivo de permitir que el mejor cine italiano sea accesible a todo tipo de público y llegue también fuera de las fronteras de Madrid.

Hasta mañana jueves, se habrán proyectado más de 30 títulos: 6 cortometrajes, 6 documentales y 9 largometrajes,  una selección de las mejores producciones italianas del año que han podido verse en España en preestreno a través de este festival, en VOSE. 

Algunos de los creadores de las películas participantes han visitado la capital para presentar sus proyectos, como Valentina Gaia, guionista de UNA RELAZIONE de Stefano Sardo, Alessandro Capitani, director de I NOSTRI FANTASMI, o Paolo Costella, director de PER TUTTA LA VITA. Y presente en una emotiva gala en la que el conocido dúo Ceccarelli&Spinetti puso la banda sonora con el concierto “Ascoltando il Cinema”, Giuseppe Piccioni, recogió su “Premio a toda una carrera” en reconocimiento a toda una vida dedicado al séptimo arte.

Además de los títulos a concurso, durante esta semana se han desarrollado varias actividades paralelas en la sede del Instituto Italiano de Cultura. Por un lado los más jóvenes han tenido un espacio muy especial con una jornada dedicada al Giffoni Film Festival, famoso festival de cine juvenil, número uno en el mundo, que se celebra en el mes de julio en la ciudad italiana de Giffoni Valle Piana, en Campania desde 1971. Y por otro, el género del que tanto orgullo sienten los italianos, la inigualable e inimitable Commedia all’italiana, ha sido la protagonista de las mañanas, con la proyección de míticas películas de Vittorio de Sica, Ettore Scola, Mario Monicelli o Carlo Verdone.

Este año la cita ha cambiado de espacio y se ha trasladado al céntrico Cine Paz, el cuarto cine en activo más antiguo de Madrid, que se caracteriza por defender el mejor cine europeo, tanto a través de su cartelera de estrenos como con sus colaboraciones con festivales. Con esta alianza con el Festival de Cine Italiano de Madrid han puesto de manifiesto su claro objetivo de difundir y celebrar la cinematografía contemporánea italiana mostrando todo su apoyo a uno de los certámenes más consolidados de la capital. 

TÍTULOS Y SECCIONES A CONCURSO:

Cortometrajes:

  • IL GIOCO, de Daniele Pini

  • IL TURNO de Chiara Marotta y Loris Giuseppe Nese

  • L’INCANTO de Chiara Caterina

  • LA PREGHIERA DELLA SERA de Giuseppe Piccioni

  • BIG de Daniele Pini

  • CORIANDOLI de Maddalena Stornaiuolo

Documentales:

  • LA MACCHINA DELLE IMMAGINI DI ALFREDO C.de Roland Sejko, Ezio Bosso.

  • LE COSE CHE RESTANO de Giorgio Verdelli

  • SENZA FINE de Elisa Fuksas

  • IL PALAZZO de Federico Di Giacomo

  • EMPTY MAN de Davide Romeo Meraviglia

  • GAME OF THE YEAR de Alessandro Redaelli

Largometrajes:

  • UNA RELAZIONE de Stefano Sardo, con la presencia de la guionista del film Valentina Gaia

  • IL SILENZIO GRANDE de Alessandro Gassmann

  • I NOSTRI FANTASMI de Alessandro Capitani, con la presencia del director

  • MOTHER LODE de Matteo Tortone

  • YAYA E LENNIE de Alessandro Rak

  • PER TUTTA LA VITA de Paolo Costella, con la presencia del director

  • MONDOCANE de Alessandro Celli

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El ministro de Turismo de Panamá, Sr. D. Iván Eskildsen Alfaro y el encargado de Negocios de la Embajada de Panamá en España, Sr. Allen Sellers Lara, han visitado la instalación de la Menina que ha diseñado el reconocido artista de ese país, Juan Valenzuela.

La Menina panameña, ubicada en la Plaza Rubén Darío de Madrid y realizada en el marco de las celebraciones del Bicentenario de la Independencia de Panamá, plasma la rica biodiversidad de este destino centroamericano, así como su importante patrimonio histórico y cultural través de la mirada artística e interpretación singular de este pintor panameño.

Este es el primer año que Panamá, a través de ATP (la Autoridad de Turismo de Panamá) y PROMTUR Panamá (Fondo de Promoción Turística), participa en esta iniciativa e instalación artística que desde hace ya cuatro años decoran las calles de la capital española. Las Meninas de Velázquez, iniciativa desarrollada por el Ayuntamiento de Madrid y la Asociación Empresarial de Comercio Textil y Complementos, son original figuras de 1,80 metros de altos creadas por distintos artistas plásticos, actores y actrices, chef, deportistas, diseñadores de moda y celebrities. Cada escultura tiene un código QR a través del cual se explica el concepto de cada una de ellas.

Panamá es un destino que aúna modernidad e historia, un país único con uno de los ecosistemas más diversos del mundo. Paraíso único gracias a los kilómetros de playas cristalinas con los que cuenta, una exuberante selva tropical, enormes bosques nubosos en regiones montañosas y un sinnúmero de vida marina y arrecifes de coral. El 30% del territorio de Panamá está compuesto por parques nacionales y reservas naturales. Panamá es, además, un mosaico de culturas, razas y folclores que lo ha hecho ser reconocido como País Patrimonio de la humanidad por la UNESCO. Su legado histórico y cultural se plasma en sus ruinas arqueológicas, así como las ciudades y edificios coloniales. Además, cuenta con la octava maravilla del mundo moderno, el reconocido Canal de Panamá, impresionante ejemplo de ingeniería moderna que cambió para siempre la navegación mundial.

Hasta el 5 de diciembre  puede visitarse en la Imprenta Municipal ‘Gráfica creciente’, exposición retrospectiva de Pepe Gimeno. La muestra se inscribe dentro de Madrid Gráfica, evento de diseño gráfico internacional organizado por DIMAD y el Ayuntamiento de Madrid, con el apoyo del Foro de Empresas por Madrid.

‘Gráfica creciente’ reúne trabajos gráficos de Pepe Gimeno, uno de los padres del diseño gráfico español, desde 1983-84 hasta piezas de este último año. En la exposición se han querido mostrar un gran número de soluciones absolutamente diferentes porque, en palabras de Gimeno: ‘el estilo del diseñador siempre ha de estar detrás del encargo y no reconocerse en la obra, aunque al final de ver la exposición, compruebas que hay un hilo conductor que las une’.

Pepe Gimeno es pionero, referente y memoria viva de la historia de esta disciplina en las últimas décadas en España. Su estilo une emoción y función con una elegancia que se reconoce en su extensa cartera de trabajos, desde identidad gráfica corporativa a packaging, diseño expositivo, proyectos de señalización y tipografía, una de sus señas de identidad, para una extensa cartera de grandes empresas, como Roca, Lladró o la Fundación Bancaja.

La exposición en la Imprenta Municipal recoge algunos de sus trabajos más emblemáticos, como la palmera azul, amarilla y roja que es más que un logo turístico de la Comunitat Valenciana, los iconos de las Cortes Valencianas o la imagen de la Presidencia Española en la Unión Europea 2002, junto con otras muestras de su amplio trabajo gráfico reconocido internacionalmente, así como la investigación plástica en forma de esculturas y collages de un autor cuyas obras forman parte del fondo de museos como el IVAM, el Merril C. Berman de Nueva York y el Museu del Disseny de Barcelona. También se dedica una zona a explicar procesos de diseño de una selección de trabajos.

Por muchos de estos proyectos ha sido galardonado con varios premios que reconocen su trayectoria, como el Premio Nacional de Diseño 2020 del Ministerio de Ciencia e Innovación. Además, sus trabajos han recibido más de medio centenar de distinciones nacionales e internacionales, destacando el máximo galardón del mundo tipográfico que concede el Type Directors Club de Nueva York a su tipografía FF Pepe. Según Pepe Gimeno, ‘el diseñador tiene que ser una persona con capacidades muy dispares: ha de tener gran capacidad de síntesis, pero a la vez tiene que saber narrar cosas muy complejas; también debe muy racional y dar respuesta a productos muy racionales, y a la vez, a otros muy poéticos. Hay una línea muy ecléctica de estilo’.

El programa de Madrid Gráfica se completa con otras interesantes muestras y actividades paralelas que señalan a Madrid como una ciudad referente para esta disciplina del diseño. Esta gran cita anual comenzó en septiembre su quinta edición con un amplio programa de exposiciones, que quieren ayudar a difundir diferentes aspectos del diseño gráfico. Con todo ello se quiere destacar que gráfica es un lenguaje esencial para expresar la realidad y comprometido con el entorno.

Entre las que pueden visitarse todavía, además de la de Pepe Gimeno, se encuentran:

- ‘Paula Scher’, exposición de trabajos de una de las diseñadoras gráficas más influyentes del mundo, que refleja la versatilidad de su trabajo gráfico desarrollado para grandes marcas. Hasta el 16 de enero en el Museo Nacional de Artes Decorativas.

- ‘Des/cubiertas 2 Biblioteca de Portadas Inéditas’, una exhibición que tuvo su origen en la edición pasada, y que este año repite con nuevas portadas de libros que no llegaron a ver la luz e incorporan piezas de Latinoamérica y Portugal. Hasta el 11 de diciembre en CC. Galileo.

- ‘Tolerancia 2’, selección de carteles del proyecto The Tolerance Project, una exposición itinerante fundada por el artista y activista Mirko Ilic, que celebra y da valor al punto de partida de todo disurso trascendente: la tolerancia. Hasta el 17 de diciembre en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense.

- Festival de edición independiente Supergráfico’21, entre otras.

El teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa presenta su ya clásico festival de música góspel, Grandes del Góspel de Madrid, que regresa a su formato habitual con seis formaciones del 2 al 12 de diciembre en la Sala Guirau. Una cita obligada en la Navidad, en la que el público podrá disfrutar de varias formaciones internacionales que ofrecerán también conciertos dirigidos al público familiar con sesiones especiales los días 4, 11 y 12 de diciembre.

Oh Happy Day! será el nombre del concierto de la formación Coro Góspel de Madrid, que lleva casi 25 años actuando con las raíces de la Iglesia afroamericana. Ha colaborado con artistas americanos del góspel como Richard Smallwood, Jamar Jones o Charrisse Nelson y a lo largo de estos años siempre ha contado con la participación del Reverendo Amos Obasohan, solista principal.

Otra de las formaciones que actuará será The Gospel Times, una agrupación que transmite el más refinado sonido del góspel con un repertorio compuesto en su totalidad de canciones tradicionales y soul, como se verá en su concierto Let The Good Times Roll. Por otra parte, la formación All4Gospel hará muestra de su puesta en escena arrolladora, con gran energía en sus coreografías y en la potencia de sus canciones y su espectáculo para familias Gospel for kids. También se podrá disfrutar del concierto Gospel to go, ofrecido por la formación John Lee Sanders & The Gospel Messengers, que aúna géneros tan diversos como el soul, el country, el blues y la música de jazz.

Completan el cartel la formación Harlem Gospel Choir, un grupo con base en Harlem, New York, que reúne hasta 65 componentes con edades que van desde los 17 a los 70 años, con su concierto Back where we belong tour y la banda Spirit of New Orleans Gospel Choir que, con su concierto The Sound of New Orleans, ofrecerá la esencia histórica de la ciudad donde nacieron física y profesionalmente sus componentes. Toda la programación en: Programa XXVII Grandes del Gospel de Madrid
Madrid tendrá la suerte de ser el escenario donde el Mercadillo del Gato volverá, con más fuerza e ilusión que nunca. La vuelta que muchos madrileños y visitantes esperaban tendrá lugar con dos de las ediciones ya icónicas en el panorama de los pop-ups. La primera, tendrá lugar en el Hotel The Westin Palace, del 3 al 12 de diciembre, de 11 de la mañana a 21 de la noche. La segunda edición tendrá lugar en c/Gran Vía 13, desde el 17 de diciembre al 5 de enero, de 11 de la mañana a 21 de la noche

La primera de las ediciones tendrá lugar en el emblemático Hotel The Westin Palace, una localización de lujo, que se encuentra mientras se pasea por el famosísimo eje cultural Prado – Recoletos, del 3 al 12 de diciembre, de 11 de la mañana a 21 de la noche ininterrumpidamente.

La segunda edición tendrá lugar en una de las calles más importantes de Madrid, una de sus localizaciones estrellas, Gran Vía 13, en un edificio histórico con más de 100 años, dónde visitarles desde el 17 de diciembre al 5 de enero, de 11 de la mañana a 21 de la noche ininterrumpidamente.

En esta gran boutique efímera, que ya es un símbolo navideño de la capital, los visitantes descubrirán verdaderos objetos de deseo de una cuidada selección de más de 80 marcas, siempre teniendo como filosofía mantener el espíritu ecléctico de los tradicionales Mercadillos.

Dos eventos que dan pistoletazo de salida a las compras navideñas, en dos espacios excepcionales, para disfrutar de una forma auténtica, encontrar regalos singulares y caprichos con las últimas tendencias en moda femenina y masculina, complementos, joyería, bisutería, artesanía, cosmética, moda infantil, moda para el hogar y arte.

Para regalar o comprar desde un kimono de seda natural, a una bella mantelería pasando por un jersey de cashmere, una bonita joya o un lienzo para disfrutarlo en casa.

Como es costumbre y en estas fechas tan señaladas, las ONGS Aldeas Infantiles y Child Heroes con su proyecto Bintu, estarán presentes en los eventos para recaudar fondos y sumar un granito de arena a sus importantes proyectos.

Además, esta ansiada vuelta se celebrará aún más con la realización de un concurso de fotografía durante las dos ediciones.

Es un plan que nadie se puede perder esta Navidad, y disfrutar doblemente del Mercadillo del Gato.

THE WESTIN PALACE

GRAN VÍA 13

El Mercadillo del Gato son pioneros y referentes en el mundo de los pop-ups en España. Madrileño de nacimiento, tiene carácter itinerante y, por supuesto, efímero, y se aloja en los edificios más exclusivos y emblemáticos de cada ciudad, como el Hotel The Westin Palace en Madrid, el Hotel Carlton de Bilbao u Hotel María Cristina de San Sebastián, etc. Todo un placer para sus fieles visitantes.

 

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