José Luis Alonso de Santos recibió el Fuente de Castalia

Continúa la celebración del XXIV Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá, que se celebra hasta el día 6 de julio en la ciudad complutense. Dirigido por Clara Pérez, tendrá lugar en una quincena de espacios escénicos y monumentales, potenciando en la presente edición las actuaciones al aire libre gratuitas.

Gracias a la colaboración entre el Gobierno regional y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, la ciudad se convierte un año más en el mejor escenario para los grandes clásicos del Siglo de Oro Español en diferentes formatos, incluyendo teatro, danza, poesía, circo, folclore, exposiciones, títeres y conciertos, así como charlas y jornadas académicas, entre otros.

En esta segunda semana de programación, destaca el estreno absoluto de La Desconquista, de la compañía Ron Lalá (jueves 19 y viernes 20, en el Teatro Salón Cervantes). Se trata de una fiesta escénica y musical, que gira en torno a las ambiciones, obsesiones, miedos y angustias del Imperio donde no se ponía el sol, en su afán de conquista y en su pasmo ante la nueva realidad de un continente aún desconocido.

Otra cita importante es la representación de El Teatro del mundo, auto Sacramental de Calderón de la Barca, del grupo español For the fun of it (jueves 19, en la Iglesia del Monasterio Cisterciense de San Bernardino). Esta versión, dirigida por Antonio Castillo Algarra y adaptada en colaboración con Ignacio Rodulfo Hazen, ofrece una muestra de las músicas religiosas de los siglos XVI y XVII entre España e Italia, incluido el canto gregoriano. El programa abarca partituras de los maestros del Renacimiento, como Juan del Encina y Francisco Guerrero, hasta del Barroco romano de Gregorio Allegri. Se recoge, asimismo, todo el juego teatral de los solos al Santísimo y los villancicos, hasta llegar a uno de los primeros ejemplos de ópera religiosa, compuesta en las misiones bolivianas del siglo XVIII. De esta manera, plasma el espíritu cultural del barroco español, su sentido religioso, litúrgico y musical.

Otras compañías que también participan en el festival este fin de semana son: Impromadrid, con la comedia improvisada El que tropieza y no cae… (viernes 20 y sábado 21, en el Corral de Comedias); Morfeo Teatro, con Polvo serán más polvo enamorado, un recorrido por el teatro burlesco del genio Francisco de Quevedo (sábado 21, en el Teatro Salón Cervantes); Sociedad Cervantina, con Marcela (Una canción de Cervantes), dirigida por Leticia Dolera y protagonizada por Celia Freijeiro (domingo 22, en el Teatro Salón Cervantes); BricAbrac y sus marionetas, con Don Quijote Nómada (domingo 22, en el Corral de Comedias); y Yapadú Produccions, Rambleta y el Festival de Teatro Clásico de Peñíscola con el innovador formato de la obra El Agua de Valencia, basada en las andanzas de Lope de Vega en la ciudad levantina (domingo 22, en el Patio de Santo Tomás de Villanueva).

Completan la programación del festival de estos días: el pasacalles Zar-Suela Street de La Zigurat Circus Band (sábado 21 y domingo 22, en el casco histórico de Alcalá de Henares); Sueño y defensa del ojo del c… de TIA Teatro (domingo 22, en el Auditorio de Gilitos-Laboratorio de Creación Alcalá); Lo que son mujeres de Francisco de Rojas, de la mano de Morboria Teatro (viernes 20, en el patio de Santo Tomás de Villanueva); y el recital musical En clave de Quijote, melodía de aventuras de la Orquesta Filarmónica Cervantina de las 25 Villas (sábado 21, en el Patio de Santo Tomás de Villanueva).

El prestigioso director de teatro, dramaturgo y profesor José Luis Alonso de Santos (Valladolid, 1942) ha recibido el Premio Fuente de Castalia, un galardón que otorga el Ayuntamiento de Alcalá de Henares para reconocer a todas aquellas personas y entidades que han destacado en la recuperación del teatro clásico, en la puesta en valor de la literatura áurea o en la creación de nuevos públicos para el teatro clásico. El acto de entrega ha tenido lugar, como es tradicional, en el marco del Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro ‘Clásicos en Alcalá’. Concretamente, tras el estreno absoluto en el Teatro Salón Cervantes de una versión de la ‘Numancia’ de Miguel de Cervantes con la que se ha inaugurado la vigésimo cuarta edición del festival, dirigida precisamente por Alonso de Santos.

El concejal de Cultura, Santiago Alonso, se ha encargado de entregar este galardón, acompañado por el director general de Patrimonio Cultural y Oficina del Español de la Comunidad de Madrid, Bartolomé González, y por la directora artística del festival, Clara Pérez. Alonso ha presentado al galardonado como “una leyenda vida de la escena española” y ha destacado su estrecho vínculo con el festival y con Alcalá en general, “pues lleva muchísimos años haciéndonos el honor de acudir a nuestra ciudad a presentar las obras que escribe, dirige y versiona o a impartir conferencias y participar en coloquios”.

Gracias a “esa sabiduría atesorada a partir de su espléndido trabajo en los escenarios, pero también sobre el concienzudo estudio y la rigurosa investigación de los textos y de las viejas tradiciones”, Alonso de Santos se ha convertido en una referencia de las artes escénicas españolas. “Y por su entrega y su pasión por desentrañar, por defender y por enseñar el gran patrimonio cultural que es nuestro teatro clásico”, en palabras del concejal de Cultura, se le ha otorgado el Premio Fuente de Castalia.

José Luis Alonso de Santos es, además de director de escena, autor de medio centenar de obras, entre las que destacan títulos tan conocidos como ‘Bajarse al Moro’, ‘La estanquera de Vallecas’, ‘El álbum familiar’, ‘La sombra del Tenorio’, ‘La cena de los generales’, ‘En el oscuro corazón del bosque’ y ‘Mil amaneceres’.

En cuanto a su labor en la dirección, cuenta con un repertorio de cuarenta obras, entre ellas muchas de las suyas, pero también de autores clásicos como Plauto, Calderón, Lope de Vega, Shakespeare, Valle Inclán o Arniches. Ha sido, asimismo, catedrático de Escritura Dramática, director de la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, y presidente de la Academia de las Artes Escénicas de España. También ha publicado libros de investigación teatral; entre ellos, ‘La escritura dramática’, ‘Manual de Teoría y Práctica Teatral’ y ‘Vivir el teatro’.

Su trayectoria ha sido reconocida con premios como el Premio Nacional de Teatro, el Premio Tirso de Molina, el Premio de las Letras de Castilla y León, el Premio de la Comunidad de Madrid, y varios Premios Max, entre ellos el de honor.

El Premio Fuente de Castalia, que alude al mítico manantial situado en el monte Parnaso, del que manaban las aguas donde los poetas bebían para su inspiración, se entregó por primera vez en 2006 al Festival de Teatro Clásico de Almagro. Fue a partir de 2010 cuando comenzó a entregarse anualmente.

Desde entonces, los galardonados han sido la Compañía Nacional de Teatro Clásico,  Nuria Espert, la directora y dramaturga Ana Zamora, el director Miguel Narros, el director Eduardo Vasco, la actriz Blanca Portillo, los directores y escenógrafos Juan Sanz y Miguel Ángel Coso, Vicente Fuentes, la directora y pedagoga María Ruiz, el director y dramaturgo británico Declan Donnellan, el actor Rafael Álvarez ‘El Brujo’, el Festival Internacional Cervantino de Guanajuato, la Compañía Ron Lalá, la directora y dramaturga Laila Ripoll y el actor Carlos Hipólito.

El concejal de Cultura, Santiago Alonso, ha participado en la inauguración de la exposición ‘Actores sin alma: mil años de figura en escena’, que se podrá ver hasta el próximo 6 de julio en la Capilla del Oidor. Esta muestra, que forma parte de la programación del Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro Clásicos en Alcalá, es un recorrido histórico por la escultura animada, una exposición sobre el teatro de figuras de La Máquina Real, comisariada por Jesús Caballero. También han participado en la inauguración la directora del Festival Clara Pérez y la Subdirectora General de Bellas Artes de la Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, Asunción Cardona, en un acto al que también han asistido los concejales Teófilo Lozano, Pilar Cruz, Antonio Saldaña y otros miembros de la Corporación.

España es uno de los países destacados en la disciplina de la escultura animada, con una extensa documentación del género. El ser humano siempre se ha sentido atraído por figuras que reproduzcan acciones y movimientos que evoquen “ánima” o vida. La compañía La Máquina Real agrupa dicho Teatro de Figuras y Títeres –que fue protagonista escénico antes del siglo XVII– profundizando en las raíces del teatro clásico, poniéndolo en valor y creando vínculos con el pasado para revitalizar el futuro de la escena contemporánea.

Esta exposición tiene su origen en el segundo taller de empleo que la compañía ha realizado gracias a la financiación de la Junta de Comunidades del Gobierno de Castilla-La Mancha. En el taller participaron ocho personas, parados de larga duración, que a lo largo de seis meses han tenido la oportunidad de formarse en carpintería, talla y restauración y conseguir el Certificado de Profesionalidad de Nivel III que les permitirá la reincorporación en el mercado laboral.

Alonso ha señalado durante la inauguración que “a escasos días de que comience oficialmente el Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro Clásicos en Alcalá, esta exposición abre sus puertas como un prólogo poético, artesanal y profundamente humano. Esta exposición es mucho más que una muestra; es una invitación a mirar el teatro desde sus entrañas, desde esas figuras que durante siglos fueron protagonistas en retablos y plazas, llevando la emoción de las tablas a públicos de todas las edades y rincones”.

“Y esta exposición -ha continuado Alonso- nos recuerda que el teatro ha existido, existe y existirá mientras haya quien quiera contar una historia y quien esté dispuesto a escucharla, a vivirla y disfrutarla. El teatro clásico —como el que llenará en unos días nuestras calles y escenarios— va más allá del tiempo y el espacio, es atemporal y universal”.