Comienza el mes del libro en la Comunidad

La agenda cultural de la Comunidad de Madrid para este fin de semana llevará la música antigua a espacios como la Capilla del Palacio Real, la Iglesia del Real Monasterio de la Encarnación y la del Monasterio de Santa María de El Paular. Además, Teatros del Canal acogerá a las vanguardias escénicas del mundo, con propuestas que fusionan arte, tecnología y ciencia.

El FIAS 2022 (Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid), organizado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte, ofrecerá en su último fin de semana conciertos gratuitos como Hasta el clasicismo… y más allá, que muestra la evolución del cuarteto de cuerda clásico desde su origen en el siglo XVIII hasta los primeros brotes del romanticismo en la primera mitad del siglo XIX. Este programa tendrá lugar el sábado a las 13:30 horas en la Iglesia del Monasterio de Santa María de El Paular.

Por otro lado, la formación Exordium Musicae, dirigida por el violinista David Santacecilia, recuperará dos obras sacras de José de San Juan (1685-ca. 1747) en la Capilla del Palacio Real, el sábado a las 19:30 horas. Y en la Iglesia del Real Monasterio de la Encarnación tendrá lugar el recital En la música italiana, castellana en la letra. Óperas y conciertos en la corte de Felipe V, con la soprano Jone Martínez y la agrupación instrumental Il Fervore (domingo, 19:00 horas).

Además, los alemanes Paper Kite ofrecerán un programa de música sobre la Guerra de los Treinta Años de Alemania en la Iglesia de San Marcos (viernes, 20:30 horas); en la Parroquia Santísima Trinidad de Collado Villalba se escuchará la propuesta entre el jazz y la música de Bach de Harmonica Baroque Ensemble (viernes, 20:00 horas); y al Centro Comarcal de Humanidades de la Sierra Norte, en La Cabrera, llegará el artista brasileño Sessa con ecos de Caetano Veloso o Leonard Cohen en su proyecto Grandeza (sábado, 20:00 horas).

Por su parte, el festival de Teatros del Canal en torno a las artes escénicas más de vanguardia Canal Connect, presentará Centaur (viernes, sábado y domingo), un espectáculo que el coreógrafo, bailarín y cineasta sueco Pontus Karl Johan Lidberg ha creado para el Danish Dance Theater, donde se exploran las consecuencias de la Inteligencia Artificial (IA) y el poder de la tecnología humanizada a partir del movimiento de bailarines que interpretan una coreografía creada por un programa de IA basada en múltiples conjuntos de datos y que, a la vez, interactúan con ella a través de voz y texto. Así, cada actuación es única e impredecible.

Otra propuesta de este ciclo que resulta singular es ¡miércoles! 008 (sábado y domingo), una obra que se crea en vivo, mediante la improvisación, donde el artista chileno Nicolás Jaar aporta la música; la coreógrafa, artista y bailarina mexicana Stéphanie Janaina, la danza, y el diseñador gráfico y artista iraní Maziyar Pahlevan crea los textos y las imágenes.

Además, habrá un programa doble (hasta el domingo) con Oecumene y Gamer. La primera pieza es una producción del español Instituto Stocos que combina danza y música para reflexionar sobre el lugar del individuo en el mundo con sus sentidos expandidos mediante la tecnología; mientras que la segunda, creada por Christine Bonansea junto a un equipo de artistas multimedia, combina arte e Inteligencia Artificial y presenta escenas que incluyen sensores robóticos Lasermice, cuerpos, música electrónica, imágenes de paisajes oníricos digitales en 3D, vídeo mapping y diseño de luces.

Asimismo, permanecerá abierta en pasillos, estudios y vestíbulos de Teatros del Canal la exposición Máquina Mística, con 22 instalaciones que permitirán a los visitantes, por ejemplo, asistir a la creación de una partitura para piano a partir de su estado emocional, con la obra As we are Blind de la canadiense Véronique Béland, o a una emisión del Hallelujah de Leonard Cohen que se transforma por la presencia del público en la obra I Heard There Was a Secret Chord, del también canadiense colectivo Daily tous les jours.

Más allá de los festivales, el Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial ofrecerá Delicias de un sueño, de Paula Portilla (domingo, 12:30 horas), una propuesta de teatro para la primera infancia de la compañía Ñas Teatro con la que viajar al interior del cuadro El Jardín de las delicias, de El Bosco. Y en el Centro Cultural Paco Rabal, el director Javier Hernández-Simón presenta la adaptación de Los Santos Inocentes, de Miguel Delibes (sábado, 20:00 horas).

Por su parte, las salas de exposiciones de la Comunidad de Madrid acogen muestras dedicadas a la artista, bailarina y coreógrafa La Ribot (La Ribot. A escala humana, Sala Alcalá 31, hasta el 3 de abril); al fotógrafo Vari Caramés (Vari Caramés. Algo, nada, siempre, Sala Canal de Isabel II, hasta el 24 de abril), y a la historia de la moda en Madrid desde la posguerra hasta los años 70, a través de un viaje por sus distintos universos, desde los talleres de costura a las pasarelas, pasando por el cine y la prensa como reflejo de una sociedad en transformación (En Madrid. Una Historia de la Moda, 1940-1970, Sala El Águila, hasta el 22 de mayo).

El Palacio Juan de Goyeneche presenta Boticas y boticarios en el Nuevo Baztán de Juan de Goyeneche 1710-1735, un recorrido por la atención farmacéutica y los medicamentos que se pudieron dispensar en la pequeña corte que rodeó a los habitantes del Palacio de Nuevo Baztán (hasta el 12 de junio).

Además, el Museo Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid-CA2M presenta las dos primeras muestras de su temporada expositiva: Espejo y Reino / Ornamento y Estado, de Álvaro Perdices (hasta el 21 de agosto), y Táctica Sintáctica, de Diego Bianchi (hasta el 15 de mayo). Y la Sala Arte Joven expone yupi (hasta el 2 de mayo), uno de los proyectos ganadores de la XIII edición de la convocatoria Se busca comisario, que apuesta por nuevos modelos curatoriales, facilitando el acceso al mundo profesional de jóvenes comisarios.

Viernes 1 de abril

Oecumene + Gamer

Instituto Stocos + Cristine Bonansea

Hasta el 3 de abril – 18:30 horas – Sala Negra – Teatros del Canal. MADRID

Centaur

Danish Dance Theatre

Hasta el 3 de abril - 20:30 horas – Sala Roja – Teatros del Canal. MADRID

Abend – andacht

Paper Kite

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

20:30 horas – Iglesia de San Marcos. MADRID

Harmonica Baroque Ensemble

Harmonica Baroque Ensemble

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

20:00 horas – Parroquia Santísima Trinidad. COLLADO VILLALBA

Corre, corre que te como

Juan Malabar

18:00 horas – Centro Cultural Paco Rabal. MADRID

Sábado 2 de abril

¡miercoles! Stéphanie Janaina & Nicolas Jaar

¡miercoles! 008 Futuro

Hasta el 3 de abril - 21:30 horas – Sala Verde – Teatros del Canal. MADRID

Hasta el clasicismo… Y más allá!

Protean Quartet

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

13:30 horas – Iglesia del Monasterio de Santa María de El Paular. RASCAFRÍA

Estreno en Tiempos modernos – Requiem. José de San Juan (1685 - 1747)

Exordium Musicae

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

19:30 horas – Capilla del Palacio Real de Madrid. MADRID

Grandeza

Sessa

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

20.00 horas – Centro de Humanidades Sierra Norte. LA CABRERA

Sucia

Bárbara Mestanza

20:00 horas – Corral de Comedias. ALCALÁ DE HENARES

Los santos inocentes

CG Producciones

20:00 horas – Centro Cultural Paco Rabal. MADRID

Domingo 3 de abril

En la música italiana, castellana en la letra. Óperas y conciertos en la corte de Felipe V

Jone Martínez + Il Fervore

Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, FIAS 2022

19:00 horas – Iglesia del Real Monasterio de la Encarnación. MADRID

Delicias de un sueño

Laura Szwarc – Ñas Teatro

12:30 horas – Real Coliseo Carlos III. SAN LORENZO DE EL ESCORIAL

MUSEOS Y EXPOSICIONES

La Ribot. A escala humana

Hasta el 3 de abril de 2022 – Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid. MADRID

Vari Caramés. Algo, nada, siempre

Hasta el 24 de abril de 2022 – Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid. MADRID

Espejo y Reino. Ornamento y estado. Álvaro Perdices

Hasta el 21 de agosto de 2022 – Centro de Arte 2 de Mayo. MÓSTOLES

yupi

Hasta el 2 de mayo de 2022 – Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. MADRID

Táctica Sintáctica. Diego Bianchi

Hasta el 15 de mayo de 2022 – Centro de Arte 2 de Mayo. MÓSTOLES

En Madrid. Una historia de la moda, (1940 – 1970)

Hasta el 22 de mayo de 2022 – Sala El Águila de la Comunidad de Madrid. MADRID

Boticas y boticarios en el Nuevo Baztán de Juan de Goyeneche (1710 – 1735)

Hasta el 12 de junio de 2022 – Centro de Interpretación de Nuevo Baztán. NUEVO BAZTÁN

Exposición Máquina Mística – Canal Connect 2022

Hasta el 17 de abril de 2022 – Varios espacios - Teatros del Canal

Al descubierto. Obras seleccionadas de The Howard Greenberg Gallery

Hasta el 24 de julio de 2022 – Sala Mateo Inurria – Fundación Canal. MADRID

Abril es en Madrid el mes de la danza. Esta semana hay dos buenas muestras de ello: un espectáculo inspirado en el género de la revista que inaugura el festival Danza en Villa en el Fernán Gómez, y la pieza basada en los elementos de la naturaleza que ha programado 21distritos en Latina. El folclore electrónico de Isabel Do Diego en Condeduque, el montaje cómico, musical y poético de Mario Gas en el Español, el festival de cine y literatura en Cineteca o los talleres infantiles en Plantario son otros de los planes para estos días

Isabel Do Diego (MÚSICA)

1 de abril

Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Calle Conde Duque, 11

Precio: 18 euros

Tras el nombre de Isabel Do Diego se esconde el actor y dramaturgo cordobés Juan Diego Calzada de la reconocida y provocadora compañía teatral Vértebro. El artista utiliza para formar su nombre artístico el de sus abuelos Isabel y Diego en forma de homenaje, convirtiéndose en un personaje que acerca la música popular española al quejío andaluz de Córdoba, la ciudad donde nació. Do Diego presenta ahora en Condeduque el segundo trabajo de su proyecto musical, Bestia Sagrada, donde mezcla el flamenco con la fisicalidad vocal de diferentes liturgias como el canto sacro del medievo europeo, la llamada a la oración en Mesopotamia o la recitación del Bunraku japonés.

Malditas plumas (DANZA)

1 y 2 de abril

Teatro Fernán Gómez-Centro Cultural de la Villa. Plaza de Colón, 4

Precio: de 14 a 20 euros

El festival Danza en la Villa regresa con su espíritu ecléctico y su deseo de dar voz a todos los estilos de esta disciplina artística. Sol Picó Compañía de Danza es la encargada de abrir el telón con este espectáculo que recorre diferentes episodios de la vida de una vedette del Paralelo y comparte sus recuerdos, experiencias, vivencias, sin que nunca se llegue a saber si son sueño o realidad. Inspirándose en el género de la revista española y su picaresca, esta obra juega con la transformación, la interacción del público y la confusión entre ficción y realidad, siempre con la ironía y el sentido del humor que caracterizan el lenguaje de Sol Picó.

Anemoi (DANZA)

2 de abril

Auditorio y Sala de Exposiciones Paco de Lucía. Avenida de las Águilas, 2A

Precio: Entrada libre hasta completar aforo

Dirigida por Esther Tablas y producida por la compañía Rajatabla Danza, esta pieza programada por 21distritos habla de la contradicción que existe en el origen de todas las cosas y de cómo el conflicto de los opuestos genera la armonía en la naturaleza y en los asuntos humanos. Anemoi es un espectáculo inspirado en los elementos de la naturaleza, en su movimiento y en su conexión con el ser humano. La causa de todas las cosas está en una primera sustancia material: el fuego. A este fuego eterno de nacimiento y destrucción se unen el viento, el agua y el metal. Esta permanente movilidad se fundamenta en una estructura de contrarios.

Planeta misterioso (TALLER INFANTIL)

2 y 3 de abril

Planetario de Madrid. Avenida del Planetario s/n. Parque Enrique Tierno Galván

Precio: entrada gratuita previa reserva en este enlace

En este taller, los niños de 6 a 9 años podrán aprender de forma divertida a identificar los planetas, conocer sus características más importantes, diferenciar planetas gaseosos y planetas rocosos, reconocer las fases de la Luna o entender los movimientos de la Tierra. La actividad comienza con un juego en grupo, donde el reto es descubrir un planeta misterioso. Como recompensa, el educador, a través de vídeos, los acompañará en un viaje para acercarse a los misterios del Sistema Solar. En la última parte de la actividad, cada asistente podrá fabricar un modelo para reconocer las fases lunares.

Amici miei (TEATRO)

Del 6 de abril al 1 mayo

Teatro Español. Sala Margarita Xirgu

Precio: 18 euros

El prestigioso director y actor Mario Gas propone un espectáculo cómico, musical y poético donde realiza un viaje teatral por los textos literarios que más le han marcado a lo largo de su carrera. Un montaje intimista en el que cuenta cómo ha conocido y trabajado con importantes artistas y estudiado a autores clásicos a los que también considera como sus amigos. En este recorrido no faltan literatos de la talla de San Juan de la Cruz, Ramón María del Valle-Inclán, Wislawa Szymborska, Fernando Fernán Gómez o Enric Casasses. Además, Gas recita poemas, representa algunos monólogos de teatro y canta melodías acompañado al piano por Bárbara Granados. Y establece una pequeña tertulia con el público para deliberar sobre el concepto de amistad y recordar algunos de los pasajes más importantes de su trayectoria profesional.

Kurt Vonnegut. Unstuck Time + Mesa-redonda con Ángeles Caso y Carlos Zanon (CINE Y LITERATURA)

7 de abril

Cineteca Madrid. Plaza de Legazpi, 8

Precio: 3,5 euros

Cineteca Madrid celebra la primera edición madrileña del Festival DocDoc, un novedoso modelo que muestra la vinculación de cine documental y literatura y en el que se combinarán las proyecciones de películas y los diálogos en profundidad con autores y artistas. La primera sesión estará dedicada a Kurt Vonnegut, una de las figuras literarias más populares de los siglos XX y XXI, autor de best-sellers como Cuna de gato, Matadero, Dios le bendiga, Mr. Rosewater y muchos otros. Tras la proyección del documental sobre su vida y su obra, Kurt Vonnegut: Unstuck in time, los escritores Ángeles Caso y Carlos Zanón participarán en la mesa redonda La suerte de la amistad.

El programa ‘doce meses, doce artes’ del distrito de Tetuán sigue pasando hojas en el calendario, dedicando cada mes a un arte y este abril se llena de danza. Los centros culturales reciben el mejor flamenco, ballet clásico, danzas orientales y africanas y también se proyectarán películas en las que el baile toma la pantalla. Abre el programa el Certamen Coreográfico del Distrito de Tetuán (CCDT) que, en su novena edición, se ha consolidado como cita de referencia para la danza contemporánea, la española o flamenco y la danza en espacios urbanos abiertos.

El objetivo de este certamen es promocionar e incentivar la creación artística, la investigación y la innovación en el ámbito de la danza, así como crear una plataforma de exhibición y promoción necesaria para acercar el trabajo de los creadores y bailarines al público, que este mismo fin de semana podrán mostrarlo en las semifinales y finales del CCDT.

La primera semifinal es este viernes, 1 de abril, y la segunda el sábado, día 2. El domingo 3 habrá dos finales en dos escenarios distintos. La modalidad ‘Espacios no convencionales-espacios abiertos’ será a las 13:00 h en el auditorio del parque de Agustín Rodríguez Sahagún, mientras que las otras dos finales, contemporánea y flamenco, tendrán lugar en el Centro Cultural Eduardo Úrculo (plaza de Donoso, 5), donde también se entregarán los premios a las 19:00 h.

La programación se despliega a lo largo de todo abril. El prestigioso bailaor Mario Bueno, con más de 15 años de trayectoria profesional, subirá al escenario del Centro Sociocultural José de Espronceda el viernes 8, a las 19:00 h, con Alma Flamenca, un espectáculo en el que estará acompañado de grandes profesionales a la guitarra, la percusión, la flauta y el cante.

Ese mismo día, pero una hora después, a las 20:00 h, el Úrculo recibirá una muestra folclórica de danza tradicional africana a cargo de grupo Sico Dance. Otra exhibición de danzas lejanas, la Muestra folclórica de danza oriental y Bollywood, a cargo del grupo de danza Safran, llegará a ese mismo centro el viernes 22, a las 20:00 h. Y al viernes siguiente, día 29, en este centro de la plaza Donoso, la danza y la música se unirán en el montaje Asalto.

La danza tiene amistades en otras artes y no solo en la música. De la mano de la poesía, el grupo Safran traerá al distrito Bailando entre versos, un espectáculo en el que la poesía y la danza van guiando al espectador por un camino lleno de emociones desde los orígenes de la tierra hasta el amor. La cita será el viernes 29, a las 19:00 h, en el José de

La programación ‘doce meses, doce artes’ incluye en abril tres películas míticas con elencos liderados por primeras figuras como Alex Owen en Flash Dance o Billy Elliot y escenas como la del mítico salto entre Johny Castel y Baby Houseman en Dirty dancing. El proyector se enciende el martes 12, a las 18:00 h, en el Úrculo con Flash Dance, la cinta de los 80 en la que una joven huérfana sueña con ser bailarina profesional y así lo demuestra ante un clásico conservatorio que no puede evitar llevar el ritmo durante su prueba de acceso.

El sábado 23, a las 19:00 h, a la pantalla del Centro Sociocultural Tetuán (Bravo Murillo, 251) se asoma Billy Elliot (Quiero bailar), la historia de un chico del condado de Durham que en los años 80 cambia el boxeo por el ballet. El jueves 28, a las 19:00 h, la cinta de Patrick Swayze y Jenifer Grey, Dirty dancing, llegará al Espronceda, una película que cerró el verano del 87 y cerrará también el certamen ‘doce meses, doce artes’ en el distrito de Tetuán.

El concejal de Centro, José Fernández, ha presentado el programa de apoyo al mundo del libro y las librerías del distrito #EnlibradosCentro, que incluye, presentaciones de obras con autores y editores, mesas redondas, exposiciones de ilustradores, cuentacuentos, aproximación al mundo del cómic, así como acercamiento al dibujo y a la animación, entre otras actividades que se desarrollarán en el patio de la Biblioteca Municipal Iván de Vargas y en el pasaje del Obispo.

Para la realización de #EnlibradosCentro, se ha contado con la participación de librerías, editores y autores, de manera que durante los días 2 y 3 de abril, las librerías del distrito Sin Tarima Libros, Enclavedelibros, La Librería, La Mar de Letras, Altamarea y Otaku Center-Hobby Converters tendrán un papel activo.

El objetivo de este programa, ha explicado Fernández, es “reconocer, de manera especial, el papel que han jugado los libros a lo largo de la pandemia y cómo nos han acompañado y la importancia que han tenido siempre”. Por eso, el concejal ha animado al hábito de la lectura a los vecinos del distrito, además de poner en valor el trabajo de las librerías del barrio y reconocer el papel de los editores y escritores, así como, la labor del personal de las tres bibliotecas públicas municipales de Centro

Las propuestas de #EnlibradosCentro se inician el sábado 2 de abril a partir de las 11:00 h. En el entorno de la Biblioteca Pública Municipal Iván de Vargas habrá actividades para todas las edades. A las 11:30 h, los autores de Oveja Samurái, Santiago Girón y Fran Carmona, charlarán con el público infantil y juvenil sobre el proceso de creación de los comics. A las 12:30 h, la mesa redonda `Librerías, biblioteca y escritura´, coordinada por la directora de la Feria del Libro de Madrid, Eva Orúe, contará con la participación de Christina Rosenvinge, Silvia Bardelás, Ada Salas, José Luis Rodríguez, Ana Margú, Emili Albi, Ianire Doistua, Patricia González, Santiago Girón y Fran Carmona. Y a las 14:00 h, en el pasaje del Obispo, se celebrará el concierto de Natacha Crawford y Mario Quiñonez.

El domingo, día 3 de abril, las actividades estarán relacionadas con nuevas publicaciones. A las 11:00 h, presentación del libro El Pacto de Paco Sordo, quien hablará además sobre el mundo del dibujo, de la animación, así como de su trabajo en la revista El Jueves. A las 12:00 h, es el turno de los pequeños de la casa con el cuentacuentos El gato Zeta. A las 12:30 y 13:30, tendrá lugar la presentación de los libros Cerezas sobre la muerte de Mario Obrero y Huéspedes, de Julio Botella, respectivamente.

Por otro lado, dentro de las instalaciones de la calle San Justo, 5, se podrá visitar la exposición Librerías ilustradas de Andrea Reyes y una muestra de dibujos de Paco Roca.

El concejal de Centro ha concluido la presentación invitado a toda la ciudadanía a participar en este encuentro de #EnlibradosCentro que “anima a disfrutar de la lectura y las bibliotecas, acerca a los autores y nos permite gozar de la gran experiencia de leer que nos hace libres”.

Cineteca Madrid, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte, será, entre el 7 y 10 de abril, sede de la primera edición madrileña del Festival DocDoc, un novedoso modelo que muestra la vinculación de cine documental y literatura y en el que se combinarán las proyecciones de películas y los diálogos en profundidad con autores y artistas.

La delegada del Área de Cultura, Turismo y Deporte, Andrea Levy, subraya que en este festival “único e inédito, se darán cita algunos de los escritores más importantes de España junto con destacados artistas para iniciar la andadura de esta apuesta municipal”.

El Festival DocDoc elige hablar de literatura en estado puro a través de aquellas películas que se centran en los creadores de las letras para documentar sus procesos creativos, sus universos artísticos y todo aquello que les envuelve. Además, el modelo del festival, en el que las proyecciones van seguidas de un diálogo entre creadores, abre un nuevo espacio de reflexión e intercambio en el que seguir ampliando algunos de los debates que ocupan el presente.

La programación de DocDoc Madrid, diseñada por Antonio Lucas y Gerardo Marín, directores del festival, gira alrededor de figuras y temas tan dispares como el escritor telequinético Kurt Vonnegut, el cantautor Leonard Cohen, el malogrado cocinero y escritor Anthony Bourdain, el retrato de la identidad trans de la guionista Raphäelle Perez, el centenario del Ulises de Joyce o el gozo de la aventura en Mark Twain. Y en las mesas redondas en las que dicha programación se prolongará al término de las proyecciones, procedentes de diferentes ámbitos y disciplinas, intervendrán destacadas figuras de la actualidad cultural como Arturo Pérez-Reverte, Pilar Reyes, Ángeles Caso, Carlos Zanón, Soleá Morente, Remedios Zafra, Ray Loriga, Andoni Luis Aduriz, Manuel Jabois, Pol Guasch, Marta Fernández, Antonio Soler, Juan Manuel de Prada, Borja Bergareche y Paula Corroto, entre otros.

Kurt Vonnegut: Unstuck in Time, la película inaugural de DocDoc Madrid, estreno absoluto en España, que será proyectada el 7 de abril (18:00 h), es un tributo a este escritor estadounidense que también fue prisionero en la Segunda Guerra Mundial, publicista de General Electric y vendedor de coches de segunda mano. La película, iniciada en 1988, parte de la admiración del entonces joven cineasta en ciernes Robert Weide y, finalizada en 2021, recoge la amistad y el vínculo que Weide y Vonnegut formaron durante décadas. Para hablar de esta singular historia con la que DocDoc Madrid abre su programación, el festival cuenta con la escritora Ángeles Caso y el poeta Carlos Zanón que dialogarán en una mesa redonda titulada ‘La suerte de la amistad’ y moderada por el periodista Borja Bergareche.

Al día siguiente, 8 de abril, a las 18:00 h, la película Mark Twain (2002), también estreno absoluto en España, cuenta la historia de la vida del escritor, llena de aventuras, éxitos extraordinarios y derrotas aplastantes. Su director, Ken Burns, dos veces nominado al Oscar, firma esta película, entre la comedia hilarante y la tragedia casi insoportable, que ofrece un retrato esclarecedor de uno de los más grandes escritores de la historia estadounidense.

Y para ahondar en la figura de Twain, tras el visionado del documental, la mesa redonda titulada ‘El gozo de pensar aventuras’ estará formada por el periodista y escritor Arturo Pérez-Reverte en conversación con su editora Pilar Reyes.

¿Es la división en sexos una construcción cultural? ¿Qué significa ser mujer? ¿Qué significa ser hombre? Son algunas de las preguntas que plantea Raphaëlle Pérez, una joven mujer transexual, en la película que relata su propia experiencia de cambio de género y que podrá verse el sábado 9 de abril en sesión matinal, a las 11:30 h. Dirigida por Adrián Silvestre y con guion de la propia Raphaëlle Pérez, Mi vacío y yo (2022) proyecta una mirada, entre racional y emotiva, sobre un mundo en plena transformación, sobre luchas y conquistas sociales, sobre las minorías, sobre la educación recibida y, en definitiva, los roles que se asumen o que hay que asumir.

En la mesa redonda que se celebrará al finalizar la proyección, titulada ‘La igualdad de los desiguales’, la escritora y ensayista Remedios Zafra y el escritor y poeta Pol Guasch mantendrán una conversación moderada por la periodista Paula Corroto.

Y ese mismo día 9, a las 17:30 h, DocDoc Madrid proyecta Leonard Cohen: Bird on a Wire, cuya historia arranca en 1971, cuando el manager de Cohen encargó al director de cine Tony Palmer un documental sobre la prevista gira del artista por Europa e Israel. El cineasta puso la condición de poder filmar con total libertad y la película resultante, que vio la luz en 1974, documentaba con fidelidad una atropellada gira que el propio artista llegó a considerar maldita. Como una extensión de esta maldición, la película se perdió y, en 2009, Palmer inició su reconstrucción, editando y remontando el material original que pudo recuperar.

Para hablar de este documental, uno de los trabajos sobre música más reveladores de la historia, la cantante Soleá Morente, la escritora Lara Moreno y el escritor, guionista y director de cine Ray Loriga conversarán en la mesa redonda ‘La canción sin fin’ moderada por Pablo Gil.

El domingo 10 de abril, a las 11:30 h, DocDoc Madrid proyecta Ulysses (2020), película experimental de Alan Gilsenan que bucea en el torbellino creativo de Joyce. Estructurada en torno a los 18 episodios del libro, el documental actúa como una destilación del Ulises de Joyce y rinde homenaje a aquella novela disruptiva que inauguró otra forma de narrar en los primeros compases del siglo XX. Encargada por el MOLI (Museo de Literatura Irlandesa) con motivo del aniversario de la publicación de la novela, esta película, inédita en España, más que un documental al uso es un ensayo cinematográfico. Al finalizar la proyección, el escritor y guionista Antonio Soler y el escritor, crítico literario y articulista Juan Manuel de Prada conversarán en mesa redonda en torno a ‘La Orden del Finnegans’, con moderación de la periodista Marta Fernández.

Y como cierre de DocDoc Madrid, el festival proyecta la película Roadrunner. A Film about Anthony Bourdain (2021), el domingo 10 de abril a las 18:00 h. El documental, dirigido por Morgan Neville, se centra en la figura y la carrera de chef, escritor y anfitrión de Anthony Bourdain, conocido por su personalidad inconformista y rebelde, antesala del ‘cocinero estrella’ y aclamado por su acercamiento auténtico a la gastronomía, la cultura y los viajes.

La mesa redonda ‘La cocina hacia Ítaca’ reunirá al periodista y escritor Manuel Jabois y el reconocido chef Andoni Luis Aduriz para conversar en torno a los temas que suscita este documental. Toda la información y entradas a la venta ya en cinetecamadrid.com.