“Dejadme las Alas” repasa textos de Lorca a través de marionetas

Una semana después del IV Encuentro Torrejón Literario, el Mes de las Letras vive esta tarde otro de sus platos fuertes, y es que el Parque de Cataluña acoge, a partir de las siete de la tarde, la representación del espectáculo de títeres “Dejadme las Alas” dentro del programa de los Jueves Culturales.

El espectáculo de marionetas repasa textos de Federico García Lorca a través de unos títeres creados para la obra. “Dejadme las alas” es un espectáculo de títeres para adultos, presentando un relato escénico-musical, que transita por la vida del gran poeta, su teatro y su estrecha relación con su madre. Federico hijo, Federico hombre, Federico creador, sus valores, sus dudas, las imágenes con las que retrataba el mundo, sus personajes… Su mundo literario a través de fragmentos de obras teatrales y poemas, se encuentra con su mundo real, reflejado en las cartas que escribía a su madre. ¿Qué sobrevive de él al paso del tiempo? Sus palabras escritas son unas de las más divulgadas de la literatura española.

En sus versos y su teatro se escucha la verdad de una época, el retrato de los pueblos de España. En las palabras dedicadas a su familia, su ternura y el profundo vínculo con sus raíces. Sabemos que Federico fue un gran amante de los títeres. Su primer acercamiento a los escenarios fue como autor de este tipo de género. Siempre mantuvo un gran interés por las marionetas como forma de experimentación teatral, ya que para él no era un espectáculo menor sino las raíces del teatro mismo. Elegimos el formato de títeres corporales para aunarlo con la propia interpretación actoral. En este tipo de trabajo, el cuerpo del muñeco está formado por una parte del cuerpo del titiritero, que además le transmite su energía, su organicidad: un cuerpo a través de otro cuerpo. Esta peculiar estética crea un mundo propio y cercano a lo irreal e onírico.

La música es un elemento protagonista en esta obra. Así como la música popular resonaba en toda la producción dramática y poética de Federico, hemos buscado que ese carácter esté presente en el espectáculo. Supone un nuevo acercamiento desde la canción de autor a la eterna y querida obra de Federico García Lorca. Ante todo, un acercamiento lleno de respeto profundo y admiración.

Encontramos adaptaciones ya conocidas, como “Verde”, o canciones populares que Federico recopiló y armonizó como La Tarara, canciones que deberían estar siempre en los escenarios, junto con otras creadas por el propio Diego Harris a partir de poemas como, Agua ¿dónde vas? Y fragmentos de obras teatrales como “Doña Rosita la soltera” o “La casa de Bernarda Alba”.

Este proyecto está gestado en el encuentro de dos artistas de diferentes disciplinas. La música de Diego Harris y los títeres de Myriam Ratés. Convergen así dos miradas, dos trayectorias. Esta es una investigación de dos mundos que históricamente se han fundido y alimentado: la música y las artes escénicas. Tratamos de encontrar mediante la puesta en escena las aportaciones que las melodías y las atmósferas de los temas musicales pueden hacer al arte escénico y viceversa.